中国画证书最早的画种是什么？

一、中国画证书最早的画种是什么？

中国画中最早成熟的一个画种是

人物画。人物画的产生，据史料记载，在周代就有劝善戒恶的历史人物壁画。到战国秦汉时期，以历史现实或神话中人物故事和人物活动为题材的作品大量涌现。

后来发现的战国时期楚墓的《人物龙凤》与《人物驭龙》帛画，是已知最早的独幅人物画作品。其后大量出土的帛画、壁画、画像砖石，表现出这一时期人物画的兴盛发达。

汉代，人物画发展已经基本成熟。人物画创作上，不仅有造型准确的画像，还有以形传神和夸张、变形的作品，其中许多画像，都具有鲜明的写意性。

隋代，展子虔《游春图》就是迄今为止我们有据可查的第一幅真正意义上的中国山水画

人物画的产生早于其他中国画科。在周代即有劝善戒恶的历史人物壁画。至战国秦汉，以历史现实或神话中人物故事和人物活动为题材的作品大量涌现。

中国传统绘画（区别于" 西洋画"）泛指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的、在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。所谓传统，指的是对具有民族特色的艺术观点、艺术方法、艺术形式、艺术风格等的概括，中国画的传统可以概括为以下5点：

一、以形写神、形神兼备，是中国画创作的一个重要原则。

二、中国画以线、墨为主，讲究笔法，追求"笔精墨妙"的艺术效果，讲究骨法用笔。

三、中国画在色彩上以墨为主，强调"墨分五色"、"尚纯而戒驳"。

四、中国画的构图讲究气势，不受透视规律束缚。

五、诗书画印有机结合，是中国画区别于其他画种的一个特征。

答：中国画通称“丹青”。可分为: 泼墨山水——风景画翎毛花鸟——动物画工笔——人物画。

中国画有“气势”一说，气势雄伟，气势磅礴，气势是画面博大深远的代名词，在中国画来说，泛指山水画，狭义来讲，是指北派山水画。

我们都有这样的认知：北派山水气势雄伟，磅礴大气，是指山水的构图，咫尺之间，一览众山小；北派山水画的用笔刚劲有力，如刀削般的斧劈皴，笔笔见力，夯实了山形的张力，从构图，从用笔，引导出中国山水画的气势，既画势。

要表现中国画的画势，追踪中国画里的北派山水，从大山大水构图出发，加以雄姿的笔墨，画势自然而来。

中国画的画势蕴含深邃的气韵，“势”既“韵”，有气才有势，有势才有韵，有韵才有味，画面的开合之间，画面的笔墨点缀之间，无不带出一个“势”。画势是有动态感觉的“韵”，受制于中国画家的运笔运墨之“气”，有气才有势，有画才有势！

中国画颜料的发展历史源远流长，从原始时期的彩陶文化就开始使用矿物颜料，绵延数千年发展传承至今，中国画传统颜料主要分为矿物类颜料和植物类颜料两大类，矿物类颜料主要包括：（朱砂、朱标、赭石、石黄、雄黄、土黄、石绿、石青、蛤粉等）。

植物类颜料主要包括：（花青、胭脂、藤黄、茜草等）。

你是画工笔还是水墨？

如果是水墨，就去看徐建明山水画法 4云雾的视频。

工笔就去看看《芥子园》图画谱。

画石头首先要勾勒石头的外观形状，勾勒时，毛笔上的水分要少，用笔涩一些，

行笔速度不易过快，要有顿挫。墨色，宜淡一些。勾勒时就要把，山石的阴阳向面表现出来。

线条有粗细对比，疏密排列。画好以后就是皴，皴其实就是短线条的排列。注意不要呈十字形交叉，不要平行。用笔有力。表现力度。

皴擦是表现山石阴阳块面的重要手法。不同的皴擦可以表现不同的风格。在这里我们用了牛毛皴的皴擦方法，这也是一种非常常见的手法。适合表现南方的一些山石。

皴擦过后就是染色，染色就是进一步表现山石的阴阳块面。使石块更加的立体染色务必等画面勾勒的线条全部干了以后才可以来，否则的话生宣纸是非常容易洇化的。

染色用花青调少许的墨色。颜色宜淡。不够可以再加，如果一次染深了，这幅画就失败了。染色一要注意用笔。并且不要一次把颜色也染得太死，留少许的白，这样显得非常的，鲜活。可以观察现实当中的山石，石块的深处也不是全黑。

最后等画全干了，以后可以用重墨，再次勾勒山石的部分线条，使之更加精神。

这个问题有三层歧义，一层是一幅国画需要多长时间画完？另一层是画国画的人要画多久才能成功？后一层是国画要画多久才能学会？

第一层，一幅国画要画多久才能画完，这没有一定之规，少则寥寥数笔，多则层层积染，从几分钟到几小时，甚至几天，几月，到几年都有。只不过国画宣纸很薄，不利于厚积，一定要干后才能画。一个艺术家创作，一画里面的积累要无数次。

第二层，一个画国画的人，从学画，到创作，要数年之久，创作数年，能否成功是个未知数，要看个人天赋和机遇。

第三层，学习国画入门很快，按照程式学，掌握方法容易，灵活变通难，创造新方法更难，画出个性尤难。

国画最难的是布局，因为国画入门是以临画入手，大量的临习，创作时容易不自觉地布局上，同临习画作布局雷同，造成千篇一律和程式化。