一、行书基本笔法教学？

行笔比楷起收、提按、转折、疾驰更富于变化。

一：起笔，顺露灵动；逆反笔力。

二收笔①回锋收笔，无垂不收，无往不收。前后呼应，含蓄沉实。②空收锋露未不回空收。

三提笔，离纸细点画。四顿笔，按下粗有力，与提相对。五按重垂直向下。六挫笔，顿笔略提，使笔转动，离顿换向。顿笔和挫笔要分寸

七过笔：毛运行，提直道远行，不曲不折，其势如箭离弦，急速有力，流畅自然。

八转笔，圆转没棱角。九折向右运横起先向左上落，折顿右行未端，右顿折左回收。竖及斜类推。

十圆笔裹锋转色，锋少露内含骨力。十一方笔。逆顿骨力外拓，方整劲险。十二抢笔，虚折笔实。湿抢干折。

十三驻笔，不提不顿，不转不过，停以取势，如驻如回顾，欲中还留十四翻笔速，豪端尽而翻笔复为之，浓淡枯湿的变化。

十五渴笔：墨少的笔画，字间露白枯笔，渴源飞白行多此法。行墨笔不拘，笔势奔放凝重，流畅苍劲。

行书笔法基础，要融会贯通

二、王铎行书基本笔法？

切笔贯穿于王铎书法的全部作品中。所为切笔，就是在落笔时，将毛笔像刀刻一样地写在纸面上，切笔的由来，主要还是因为碑刻“笔法”给人们带来的启示。

折笔以方为主。王铎在转折处时，他在夹角处往往会小于30度，甚至是25度，夹角越小，力度越强，锐角越利，这样反映出来的力感就十足。

在提按中完成绞转笔法。要使转处时，按笔与绞转同时使用，一直过渡到收笔，这种方法既丰富了笔法，又使点画的线持更为高古。

三、毛笔行书基本笔画与笔法？

行笔比楷起收、提按、转折、疾驰更富于变化。

一：起笔，顺露灵动；逆反笔力。

二收笔①回锋收笔，无垂不收，无往不收。前后呼应，含蓄沉实。②空收锋露未不回空收。

三提笔，离纸细点画。四顿笔，按下粗有力，与提相对。五按重垂直向下。六挫笔，顿笔略提，使笔转动，离顿换向。顿笔和挫笔要分寸

四、毛笔字基本笔法入门教学？

毛笔书法入门必练的三个基本功：

     1：直线训练

直线训练包括横和竖，要求线条精细基本一致，中锋行笔。

       2 ：提按训练

提按训练，要求空中落笔，中锋行笔。

       3：转笔训练

转笔训练，要求逆锋起笔，回锋收笔，中锋行笔。

五、行书笔法技巧？

行书是在楷书基础上发展演变出来的字体，因此在笔法上与楷书大体相同，只是起收、提按、转折、疾驰等方面更丰富，更有变化。

（一）起笔：

1、顺锋起笔：起笔时，笔尖顺着笔画的方向入纸，起笔露锋，显得轻灵生动。

2、逆风起笔：笔锋入纸的方向与笔画方向相反，为了加强笔力。

（二）收笔：

1、回锋收笔：一笔写到终了时，把笔锋收回，“无垂不缩，无往不收”。好处是：前后呼应，含蓄沉实。

2、空收：笔锋露在这一笔画的末端，不回锋，在空中收笔。这种收笔在行书中运用较多。

（三）提笔：

指一笔中的提笔。起笔后，把笔稍稍提起，笔锋并未离开纸面，出现较细的点画。

（四）顿笔：

顿笔与提笔相反，把笔用力按下，使笔毫展开，出现粗重有力的点，就叫顿笔。顿笔与提笔是相对的，又是相互联系的，一笔之中有提有按，有细有粗，显得变化生动。

（五）按笔：

指在垂直方向上，向下用力用笔的动作。比较：“提笔”轻；“按笔”稍重；“顿笔”重。

（六）挫笔：

笔在运行中，突然停止改变方向的动作。一般至转角处，先顿笔之后，然后把笔略提，使笔锋转动、微离顿处，从而变换方向。顿笔和挫笔是互相连接的两个动作。挫笔要有分寸，过分则脱节，不及则牵拘。

（七）过笔：

笔在运行中，提笔直道运行，不曲不折，其势如箭离弦，急速有力，流畅自然。

（八）转笔：

用笔写出圆转没有棱角的笔画。

（九）折笔：

折笔与转笔相对而言，多用于方笔。向右运行的横画，起笔时先向左上方而落，随即折而下顿，再向右运行至末端，稍提即向右下顿笔，接着折笔往左回收。竖画及斜画以此类推。折笔还多用于转折之处。

（十）圆笔：

用笔写出圆劲而没有棱角的点画。这种笔画锋芒少露，骨力内含。它是用裹锋、转笔的方法写出来的，给人以含蓄秀劲之感。

（十一）方笔：

用笔写出方整有棱角的点画。用逆锋、顿笔的方法，骨力外拓，给人以方整险劲之感。

（十二）抢笔：

笔锋在落纸之前盘空作折势的动作。抢笔虚、折笔实。笔湿用抢笔，笔干用折笔。

（十三）驻笔：

驻笔指在行笔中暂时停住的动作。即笔锋到纸，不提不顿，不转不过，停以取势，如驻马回顾，欲进还留。

（十四）翻笔：

运笔时，在急速行笔中翻转的动作。当一笔写数字之后，豪端墨已尽而翻笔复为之，更富有浓淡枯湿的变化。

（十五）渴笔：

指含墨少的笔画，字间有露白的枯笔。渴笔来源于飞白字体，行草书多用此法。行笔时虽墨已尽而笔不拘，显得笔势奔放而凝重，流畅而苍劲。

六、米芾行书笔法诠释？

通观米芾书法的笔法，确实是其之前乃至之后若干年中极为罕见的变化多端的典型现象。王羲之以来的行书笔法多较为平顺，虽其字如《兰亭序》『與』的右上角转折等亦有抑扬顿挫之势，但还很少见，米芾则推而广之，将此笔法发挥得淋漓尽致，抑扬顿挫、跌宕起伏，举目皆是。

这对于常见的中小行书来说确实丰富了书法的内涵，增添了书法的魅力。我们在惊叹赞赏的同时，可以进一步深思：

一方面，我们不能说米芾书法就穷尽了笔法，他的开创性与探索精神只是对后人予以更多的启迪。

另一方面，我们也不能说只有米芾的笔法才是行书用笔的正途，复杂多变必然就不够简练平淡，跌宕多姿必然就不够沉稳平和，这是不能兼得的『异量之美』。

他的刷字虽是佳，但恐怕也是有得有失，故遭到多方批评。另外，米芾写大字作品也往往用其跌宕多变的笔法，有时显得动作过多了，不够沉稳，难免会招来『造作』、『俗气』之讥。

七、大字行书笔法技巧？

大字行书是一种书法艺术形式，它的特点是字体宽大、气势磅礴，富有力量感和美感。以下是一些大字行书笔法技巧：

1. 用笔：大字行书需要用到硬笔，建议使用毛笔或硬笔毛笔。毛笔可以更好地表现出字体的宽大和气势，硬笔毛笔则可以更好地表现出字体的结构和线条。

2. 用墨：大字行书需要用到浓墨，建议使用墨汁较浓的墨水。墨汁越浓，字体越黑，越有力量感。

3. 用力：大字行书需要用到力度，建议在书写时用力，使笔画更加有力量感。但是要注意不要用力过度，以免影响字体的美感。

4. 用速：大字行书需要用到速度，建议在书写时要快，以保持字体的连贯性和流畅性。但是要注意不要过快，以免影响字体的结构和线条。

5. 用气：大字行书需要用到气势，建议在书写时要有气势，以表现出字体的宽大和力量感。但是要注意不要过于张扬，以免影响字体的美感。

总之，大字行书需要用到笔、墨、力、速和气等多种技巧，通过不断地练习和掌握，才能写出优美、有力、有气势的大字行书。

八、求尊字的行书笔法？

尊字的行书写法如下：

地位或辈分高：～长（zhǎng ）。～卑。～贵。～严。

敬重：～敬。自～。～重。

敬辞，称与对方有关的人或事物：～府。令～。～姓。～驾。

量词：一～佛像。

古同“撙”。

九、硬笔行书书法笔法技巧？

行笔比楷起收、提按、转折、疾驰更富于变化。

一：起笔，顺露灵动；逆反笔力。

二收笔①回锋收笔，无垂不收，无往不收。前后呼应，含蓄沉实。②空收锋露未不回空收。

三提笔，离纸细点画。四顿笔，按下粗有力，与提相对。五按重垂直向下。六挫笔，顿笔略提，使笔转动，离顿换向。顿笔和挫笔要分寸

七过笔：毛运行，提直道远行，不曲不折，其势如箭离弦，急速有力，流畅自然。

八转笔，圆转没棱角。九折向右运横起先向左上落，折顿右行未端，右顿折左回收。竖及斜类推。

十圆笔裹锋转色，锋少露内含骨力。十一方笔。逆顿骨力外拓，方整劲险。十二抢笔，虚折笔实。湿抢干折。

十三驻笔，不提不顿，不转不过，停以取势，如驻如回顾，欲中还留十四翻笔速，豪端尽而翻笔复为之，浓淡枯湿的变化。

十五渴笔：墨少的笔画，字间露白枯笔，渴源飞白行多此法。行墨笔不拘，笔势奔放凝重，流畅苍劲。

行书笔法基础，要融会贯通

十、牡丹基本笔法？

一、勾染法：

1、 用勾线笔蘸浓墨，从最外侧瓣片画起，先画出翻卷瓣片的正面，运笔不露笔锋，笔缓势连，柔中带刚。

2 、再勾画出瓣片背面的轮廓线，墨线是决定叶片正侧卷折的关键，不可忽视，要意在笔先。

3、 再画出向上卷翘的瓣片，相互衔接要准确生动。

4、 依次添加花瓣，注意瓣片的姿态和变化。相互的交叠要合乎透视的原理。

5、 勾画蕊心，注意要与瓣片的透视角度相同，要有疏密和气势的安排。

6、 根据花头的透视角度，勾画出相应的瓣片，画时既要考虑生态结构，又要安排瓣片的聚散和正背。

7 、呈扇形向外逐步添加瓣片，相互穿插要交叠，不可平行，增加花头的立体感。

8、 勾画完成后，换取小号羊毫笔蘸三绿、三清调和白粉，从瓣片的基部染色。

9、 再蘸少量的清水，相互遮掩的瓣片颜色也要有浓淡的变化，越往外颜色越淡。

10 、将笔中的水分用废弃的宣纸吸干，蘸藤黄，尽量浓厚一些，染出花蕊。

11、 蘸大红色，点蕊头，色点要相互错开，形状浑厚，富有变化。

二、没骨法：

1、 选用中号羊毫笔蘸白粉和曙红调色，从笔尖到笔根，颜色由浓到淡自然过渡，下笔先点花心部分，回锋收笔以忌飘散。

2 、以提、按、顿、挫和揉等各种丰富灵活多变的运笔方法，求得笔下花瓣形状姿态的丰富多变。

3 、渐向花外点出，背面瓣片的色调变化越画越浅；笔尖再蘸曙红色，画正面花瓣。

4 、传统牡丹的点画方法是一笔紧挨一笔，整个花头是由一笔笔从淡到浓的色点组成。

5 、绕着主花瓣，画出后侧的正面瓣片，颜色逐渐变浓，让花头的层次感和空间感更加突出。

6 、再蘸曙红色，使笔尖颜色越来越纯，从左向右或从右向左捻笔，表现外侧的正面瓣片。

7 、丰富花瓣的层次，用笔要有节奏，逐步刻画出花瓣外形。

8、再用清水调和藤黄，点出后侧蕊头。

9、 待花瓣七八分干时，换取小号羊毫笔蘸浓墨，笔尖到笔根的颜色要由深到浅，侧锋点出花蕊，墨点要有变化。

10、 用少量的藤黄和白粉调色，尽量调和得黏稠些，按瓣片的姿态和疏密点出前侧的蕊头。