说到力度，大多首先想到力量，力气，其实国画中线条的力度，与运笔的用力大小无关，线条有无力度，其实是由线条的质感表现岀来的，也就是说，线条本身并没有什么力量，线条的所谓的力度，都是通

本人没有接触过国画不敢说太多以免有班门弄斧之嫌，但是具我简单的了解国画也该分两种：染墨性国画、工笔性国画，染墨性国画以泼墨为主，勾线为辅；工笔性国画以勾线为主染墨为辅。

南宋之前的善绘画，虽然也表现画家的理想和对自然景物的感受，但更加注重对客观劲舞的描绘。例如，北宋范宽的《溪山行旅图》，画家以坚劲有力的笔法和浓墨皴擦，真实的描绘北方大山大

画国画首先得有扎实的基本功，不能急功近利寻求捷径。在具体作画时首先在心中得先有一个完整的布局，作画时要大胆的下笔，然后再细心的收拾，但是不能琐碎。要有整体感，一幅好的山水

感谢邀请！国画中的线条极其重要，(当然单纯一幅白描作品，就是精妙的艺术品)。因其讲韵律，说节奏，尤其是写意，融入书法的意韵更多。即以宋代画家梁楷之作《李白行吟图》为例，就是寥寥

中国山水画的特点应具有以下要素；
1，让人看上去就感到宽广，气魄非凡。要有“方寸之间见万里”“气象万千”的气度。

2，有深度，一层一层，向远延伸，无有穷尽的感觉。

3，层次感要鲜明

18世纪以后，英国绘画出现了巨大的变化，开始形成了自己的艺术风格并出现了大量的艺术作品。
18世纪上半叶，英国出现了第一个获得世界声誉的画家，这就是油画家、版画家、艺术理论

英国在18世纪是欧洲最先进的国家。在完成资产阶级革命后，从18世纪中叶开始了工业革命，它标志着机器生产的开始，同时也标志着资本主义制度在英国取得了决定性的胜利。
18世纪以

英国的绘画艺术在18世纪就已经取得了辉煌的成就，出现了一大批像荷加斯、雷诺兹、庚斯博罗和威尔逊那样具有全欧洲意义的绘画大师，使英国绘画在欧洲画坛上处于仅次于法国的重要

英国的罗马式抄本画中，始终保持着它的地方特点，人物形象的表现上手法写实。在德国，奥托时代的艺术形式一直支配着罗马式的抄本画艺术。
在意大利，有一组画卷特别引人注目，它绘制