怎样画出山水画的那股神韵？
1、多读书，增加自己的文化与艺术修养。因为，画家的画作，都注入了个人的情感和思想，使画中的笔墨具有明显的个性特征，不仅可以塑造形象，还能抒其情、畅其意，进而体现出画家个人的审美理想、气质、心灵、品格、爱好。
2、多欣赏名家的画作，认真体味其中的构图、笔墨的品格（指笔墨的不同形态，它既是一种形态，不能不是一种品质，不同品质，能引起视觉和心理上的不同的审美感受）。
3、游览自然景观，亲临山川大河，去感受大自然带给你的震撼与感受。
4、多练习，掌握好笔墨的运用，使手中的笔真正为你所用，画出心中所想，用墨与用色，也要考虑画面的整体格调与深浅的变化。
传统山水画有什么特点最简答案
传统的中国山水画理论体系中盖有南北画派之分。归纳而言，北派山水画以布置全山大水为主要特征，推崇刚健苍劲的壮伟之美。画中多气象萧疏、烟林清旷、峰峦浑厚、杂木丰茂；多取正面山形的崇高正大之感，飞瀑流泉，长松巨木，着意表现雄伟浑穆的意境。同时刻意表现北方山石的质感，石质坚凝，棱角分明，风骨雄浑。从艺术手法来看，格法森严，画家们对待画面的林木、山石、云雾、烟霭、岚光、风雨、雪雾、人物、关城、寺观、山居、舟船等极为重视，墨法精微。 而南派山水画因南方特定的地形特征，则呈现出草木茂盛、烟云氤氲、秀丽温婉的艺术风格。南派山水画崇士气、尚率真、重笔墨而不重实景，画家着力表现江南特有的宁静、平和与烟云秀润之景，具有鲜明的江南特色，亦反映出文人雅士们关于山水“可居”“可游”的理想化精神向往。 南北画派着力点的不同使其形成所谓“南势北气”的风格特征。自近代以来，以傅抱石与陆俨少为代表，在南北画风的融合上做出了成功的探索与实践。他们将中国画北派的雄浑与南派的秀逸相结合，创作出章法新颖、画意深邃、自成一体的绘画风格。傅氏纸上浇铸笔扫千军绝顶气脉，又有墨色韵律的丰致；陆氏造古新之强悍奇幻云烟，而不乏笔墨精微之精神。而当代画家中，做此融会之工者亦有其人，雷正民先生当属其中之佼佼者。在经过东北林区、戈壁大漠、黄岳漓江、三峡雪域的多年写生实践之后，凭借其丰厚的生活素材和艺术素养，在融集南北、推陈出新的绘画创作中做出了富有成效的探索和尝试。 雷正民的山水画归纳起来，应当说是突破传统形式派别上的区分，通过富有成效的写生方法，经过概括、整理，重新构筑新的山水画秩序。这个秩序是既尊重传统的法度，又不拘于传统的窠臼，在立定笔墨为主的基础上，又不时引入水彩、水粉或者是版画等其他因素融入画中，常给人既朴素自然、意蕴深长又不乏惊艳之处的别样感受。 当然，雷正民的山水画不仅仅是形式语言上的把握，更重要的是其回归自然的指向和对天地人的哲思。从北方灿烂的秋山到南方的古镇桥影，从飞瀑奔腾的浑灏壮宏到幽谷思情的小桥人家，既有峻拔雄奇，又不乏飘逸清新，画家把热爱自然、敬拜自然的深沉情感挥洒在笔墨之间，清晰透彻地表达了画家的文化心理选择，也是艺术上的深情告白。 在艺术表现手法上，雷正民的山水画去芜存菁地突出了个性。其破笔散锋的斧劈与浓淡墨色的渲染，使得他笔下的山水既有北方山石的气概又兼具南方清丽婉约、浑然天成的气象；二度平面法的构筑方式，赋予了山川在雄浑激荡中也不乏隽永与秀韵的特征；而以泼墨与泼彩表现气象，将恢宏与幽深紧密地结合，确为南北画风融会贯通之佳作。 在雷正民山水画前展目欣赏，那豪壮森然的气势，夺人心魄，而其宁静平和的气韵，又沁人心脾，恰是“合景色于草昧之中，味之无尽；擅风光于掩映之际，览而愈新”。