油画和丙烯画哪个更好？
丙烯画。
丙烯容易上色，上色边缘清晰、而且丙烯也可以快速清理或者用更厚的颜料盖住画错的部分。油画比较容易平滑的柔和，当不同的颜色混合在一起，可以创作出梦幻般的组合颜色。
丙烯的干燥时间短，灵活性高、可以画在任何东西上。油画的颜料不易干燥，画油画可以不追求速度，哪怕几天以后再画，调色板上的油画颜料也还是湿润柔和的。但是由于油画颜料的特性，油画创作必须要在专门的画布上进行创作，这样画出来的油画效果才是最好的。
丙烯画注意事项
丙烯颜料是以水来调和，所以干燥速度较快，且干燥后再也不溶于水，对作画技法和工具使用保养关系极大。如果技法上须深入刻画时可以加入适量的慢干剂(或者甘油)。
丙烯颜料的透明度像其他颜料一样，也有不同程度的差异，有的透明，不大有遮盖力，有的完全是粉质，覆盖力极强，很不透明;有的则居于两者之间。绘画前对各种颜料的性能须有一个大致的了解才好。
以上内容参考 百度百科-丙烯画、百度百科-油画
丙烯画和油画的区别：主要在于特点，质感和技法上。
油画是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。而丙烯画则是一种用丙烯颜料作成的画种。此颜料为20世纪60年代出现的一种化学合成胶乳剂与颜色微粒混合而成的新型绘画颜料。我们要明确它们都属于色彩绘画范畴，它们区别主要在于特点，质感和技法上。
在特点上，油画颜色色既可以变得十分稀薄，具有透明、半透明的效果，又可以十分浓稠，具有极强的遮盖力和粘着性，可以多层次地覆盖、厚涂，可以进行长时期的制作。油画的表现形式和手法，也十分丰富多采，可大可小，可粗可细、可薄可厚，透明与不透明，灵活多变。
丙稀画可以说是一种塑料，易干，保存需谨慎。干燥后为柔韧薄膜，坚固耐磨，耐水，抗腐蚀，抗自然老化，不褪色，不变质脱落，画面不反光，画好后易于冲洗，适合于作架上画、室内外壁画等。而在质感上油画的是具有丰富、厚重、沉着和有光泽感;丙稀画则灵活多变。
在技法上的区别是油画可以非常具体地、细致地表现对象的全部造型和视觉的特征--即再现对象在具体的时间、空间里的光色关系、明暗层次、形体结构、空间感和质量感，使画面形象达到异常逼真的地步。
丙稀画则没有明确章法，但在作画时对程序要心中有数，以使笔触衔接自然，构图谨慎，达到预想效果。
拓展资料：
油画（an oil painting；a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。
油画的前身是15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画，后经尼德兰画家扬・凡・艾克（Jan Van Eyck），（1385年-1441年） 对绘画材料等加以改良后发扬光大。后人因扬・凡・艾克对油画艺术技巧的纵深发展做出的独特贡献，誉其为“油画之父”。近代油画多用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或木板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使绘画产生立体感。
油画逐渐成为西方绘画史中的主体绘画方式，存世的西方绘画作品主要是油画作品。随着时间的发展油画逐渐生活化，其中最著名的就是《蒙娜丽莎》表现的一个普通妇女并广为流传。19世纪后期，由于科技发展，许多新材料应用于油画领域，如丙烯颜料，油漆等。
外国
古典油画在整体上是油画语言等因素共时综合运用的结果，R.康平的三叶祭坛画《受胎告知》就细致地 呈现室内外的所有景物。意大利的提香是第1个特别注重油画色彩表现力的画家，他在暗底子上作画，并常用明度接近、色相略异的明亮色彩构成富丽堂皇的金黄色调，透明颜料的多次复叠，忽厚忽薄的笔法，又使色彩与形体有机溶合，造就出质感效果。
参考资料：百度百科-油画