1. 文刀非遗核雕工作内容

“山东手造”作为目前我省重点推进的文化产业工程,以集成、集聚、集约的方式塑造传统手工艺区域公用品牌,在立意、定位和布局等方面走在了全国前列。打造好“山东手造”品牌,需要从地域、文化和产业三个维度对“山东手造”进行细致入理的剖析,立足优势强项,深耕人文沃土,助力产业升级,使“山东手造”成为推动我省高质量发展的“催化剂”和“加速器”。

一是地域维度。

作为文化创造的主体,人是生存在一定的自然条件下,由此形成自身的生产方式和生活方式,并在此基础上从事物质和精神文明的创造活动。千百年来,勤劳质朴的山东人民在岱青海蓝之间创造了辉煌的文明成果,这为打造“山东手造”提供了肥沃的人文土壤和坚实的发展支撑。

杨家埠木版年画

具体而言,我们有联合国教科文组织认定的“人类非遗代表作名录”项目8个,国家级名录186项,省级名录1073项,市级名录4121项,县级名录12758项,总量居全国前列。此外,山东产业结构均衡性和协调性较强,作为全国唯一一个拥有全部41个工业大类的省份,山东有100多种重点产品产量居全国前三位,145家企业入选单项冠军企业名单。2020年,山东成为全国首个农业总产值过万亿元的省份,连续多年稳居全国第一。

在传统手工艺品方面,山东共有各类传统工艺类企业和经营业户119万个,直接从业人员350余万人。潍坊风筝、博山琉璃、临沭柳编、德州黑陶等已成为誉满海内外的“山东手造”的亮丽名片,泰山桃木雕刻工艺品、铜金蟾铜器、黄铜工艺品、持棠无火香薰、香氛蜡烛等产品作为“山东手造”的优秀代表入选第一批“好品山东”品牌名单。深厚的文化底蕴、完备的产业基础和有力的政府背书为我们做好“山东手造”品牌提供了优越的条件,天时、地利、人和之下,我们要有充足的信心、坚定的决心和足够的耐心,将“山东手造”品牌打造好、利用好、发展好,使传统“老手艺”焕发时代“新生命”。

二是文化维度。

山东手工技艺根植于齐鲁大地,在齐鲁文化发展演变进程中扮演着参与者、构建者和助推者的重要角色。“山东手造”凝结着古往今来齐鲁匠人的经验和智慧,体现着中华民族的文化理念和精神气质,蕴含着新时代需要大力弘扬的工匠精神和社会主义核心价值观,是不可再造、不可多得、不可忽视的“文化资本”。我们要将打造“山东手造”品牌的过程,不仅看成一个塑造手工艺区域公共品牌,促进我省文化创意产业提档升级的过程,也要看成一个以物载道、以器弘道,全面推进中华优秀传统文化“两创”,讲好“山东故事”的进程。

临沭柳编

一方面,阐释好“齐鲁造物哲学”。山东手造大多数是以非物质文化遗产为载体,有技艺、有传承、有历史、有创新,千百年来浸润于儒家、墨家、兵家、阴阳家等齐鲁文化场域之中,逐渐形成了自身独特的造物哲学。例如,名扬海内外的鲁菜彰显了“文质相含”“以物比德”的儒家造物观；临沭柳编、胶东纸笸箩蕴含了“节用为本”“致用利人”的朴素造物思想；博山琉璃、莱芜锡雕体现了“尊礼造物”“制器尚意”的造物理念；曲阜楷木雕、东昌葫芦画则呈现了“象法天地”“道器合一”的造物哲理。

这些造物观念凝练了千百年来齐鲁匠人“裁成天地之道,辅相天地之宜”的体悟和智慧,彰显了谨遵法仪、崇智求真的态度和精神,是技与道的统一,是道与器的融合,是现代意义上工匠精神的历史表达和人文呈现。打造好“山东手造”品牌,要重新审视机械、固化、批量的现代工业制造理念,将手造产品的设计、制作和生产过程视为“齐鲁造物哲学”动态生成、活化演变和创新发展的进程,针对“山东手造”所牵涉的多样技艺类型和丰富技艺形态,做好溯源、深挖、细研工作,提炼文化内蕴、洞悉文化肌理、传承文化血脉,为“山东手造”贴上造物哲学的“金名片”。

鲁派内画

另一方面,讲述好“山东手造故事”。《周礼·考工记》记载:“国有六职,百工与居一焉。”“山东手造”向世人呈现了一物一品的使用价值和艺术价值,深层演绎和映衬着的是鲜为人知的匠人春秋和匠人风骨。无论是中国工艺美术大师、鲁派内画重要传人王孝诚、东昌葫芦雕刻国家级传承人李玉成,还是鲁绣传承人牛玉叶、聂氏铜器铸造工艺传承人聂强,一辈辈、一代代“山东手造”工匠艺人在学艺、创作、创业、守业、传业过程中,留下了珍贵的手造记忆,真实展现了脚踏实地、坚韧不拔的匠人风骨,完美演绎了敢想敢拼、勇于创新的匠人精神。

我们要全面系统做好齐鲁匠人“山东手造故事”的挖掘、阐释和传播工作,赋予“山东手造”更多的文化存在感和历史厚重感,让“山东手造”的一品一物成为讲述“山东故事”的“代言人”和“播报员”,让厚德诚信、勤劳质朴、刚毅果敢、求实创新的山东品格,伴随着一件件“山东手造”传到五湖四海、传进千家万户。

三是产业维度。

在市场经济条件下,对经济价值的追求是传统手工艺得以延续传承的根本所在。与现代工业相比,传统手工技艺多孕育于古老农耕文明之中,在运作方式、机制结构、社会基础和影响范围等方面与现代工业文明有着较大差异。一些传统手工艺作为一种民俗文化的物质载体被收藏、陈列于博物馆中,隔离于百姓日用之外。还有一些手工艺在机械化生产的促动下,过度生产、无效复制、粗制滥造,“去手工化”现象较为突出。对于“山东手造”而言,如何能够跳出传统手工艺在现代转型中的发展窠臼,根本在于用好“两创”这把金钥匙,以传统手工艺的再生产为切入,将传统手工技艺以及与其密切相关的非物质文化遗产形态导入当代社会生活及产业体系之中,找准、筑牢传统与现代的连接点。

2. 文刀非遗核雕工作内容介绍

算。蒲建军橄榄核雕工细致，品质不错。

蒲建军现任莆田市藏云堂精微透雕艺术研究院院长，是国家级非遗项目莆田木雕非物质文化遗产传承人。1995年开始学习木雕至今，一直从事雕刻的创作和研究，擅长精微透雕技艺。蒲建军是参加闽南非物质文化遗产展的唯一木雕大师。

3. 核雕刀具介绍

厨师雕刻刀具是一种常用于果蔬、肉类等食材雕刻、切割、整形的专业厨具。它的使用方法相对复杂，需要先选择合适的刀头和刀柄，根据需要调整不同角度和方向，手法要领则包括用力均匀、姿势稳健、切割速度要注意掌握等。

在刀柄上正确地握住刀头，用其较轻轻的侧面开始慢慢地削切并不断修整，直到达到自己所期望的形状或效果。在使用前一定要选择高质量、锋利的刀具，并且在使用后要及时清洗、保养。厨师使用雕刻刀具不仅能够提高食品的艺术品位和吸引力，同时可以制作出更为精美的食品作品，展现厨师的独特厨艺和风格。

4. 文物刀具

沈阳博物馆十大镇馆之宝

　　1.龙虎宝剑

　　2.皇太极御用腰刀

　　3.金代交龙钮大钟

　　4.皇太极鹿角宝座

　　5.金漆赶珠龙纹匾

　　6.清乾隆款嵌珐琅缠枝花卉钵

　　7.设色康熙南巡图卷

　　8.后金铁铸大金天命云板

　　9.设色竹荫西狑图轴

　　10.清雍正款青花红龙大盘

1.龙虎宝剑

　　所属时期：清朝

　　龙虎宝剑是清朝第一任皇帝努尔哈赤所使用的御用宝剑，也是努尔哈赤这位皇帝说留存下来的唯一一件代表性遗物，其历史意义和价值是非常深远的，宝剑中刻有龙虎的图案，其剑鞘的外面还有铜皮和鲨鱼皮。

2.皇太极御用腰刀

　　所属时期：清朝

　　皇太极御用腰刀是清朝皇帝皇太极所使用的一把刀具，皇太极在历史上最痴情的皇帝排行榜中，这把腰刀的长度有着94.5厘米长，整体的刀刃非常的锋利，刀鞘的旁边还有羊皮的签条，因为其留存度完整，是被博物馆珍藏的国家甲级文物之一。

3.金代交龙钮大钟

　　所属时期：金朝

　　金代交龙钮大钟是沈阳非常具有代表性的一

件文物，这个大钟的质地是铜制的，整个大钟的重量非常大，足足有六千斤重，在金朝的时候就已经存在了，而后历经了元朝和明朝，最终来到了沈阳博物馆。

4.皇太极鹿角宝座

排行榜，品牌排行榜

　　所属时期：清朝

　　皇太极鹿角宝座是为清朝时期著名的皇帝所做的座椅，这把座椅的背部有着完整的鹿角，是用12个鹿角的枝叉组合而成的，座椅的中心还是用棕绳编织的，四条腿上面都雕刻了非常多好看的浮雕。

5.金漆赶珠龙纹匾

　　所属时期：清朝

　　金漆赶珠龙纹匾是凤凰楼上面的一块牌匾，这块牌匾是由清朝时期乾隆皇帝亲自提笔书写的，在凤凰楼上面挂着已经有三百多年的历史了，其历史意义和所具有的文化含义，是非常深刻的。

6.清乾隆款嵌珐琅缠枝花卉钵

　　所属时期：清朝

　　清乾隆款嵌珐琅缠枝花卉钵是清朝年间乾隆皇帝所使用的的瓷器，这个瓷器的色彩风格非常大胆，很好的诠释出了大俗即为大雅这句话，它整体的细节做得非常棒，是由掐丝珐琅工艺制作而成的。

7.设色康熙南巡图卷

　　所属时期：清朝

　　《设色康熙南巡图卷》是由清朝画家王翚所作的画作，这幅画中详细描绘了康熙皇帝进行第二次南巡的场景，其画作的全长有着68厘米，宽度则有2560厘米，其画作的宏大和精巧，是有目共睹的。

8.后金铁铸

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大金天命云板

　　所属时期：明朝

　　后金铁铸大金天命云板是一块有着军事战争意义的令牌，该令牌在明朝的时候，是用来在战争当中传递消息或者是预警的物品，整体是由铁块铸造而成的，其上下延伸的位置，采用的都是云朵的形状。

9.设色竹荫西狑图轴

　　所属时期：中国近代

　　《设色竹荫西狑图轴》是一幅由意大利画家郎世宁所作的画，这幅画采用的是中西结合的绘画方法，所以其画作的风格十分的独特，整幅画的内容就中心是一头犬，周边还有翠绿的竹枝。

10.清雍正款青花红龙大盘

　　所属时期：清朝

　　清雍正款青花红龙大盘是来自于清朝年间的一件文物，是雍正皇帝所使用的物品，这个瓷器上面刻满青花和红龙大盘，其色彩调配的非常别致，可以说是清朝瓷器的代表之作，其艺术造诣非常深厚。

5. 文刀非遗核雕工作内容怎么写

木雕艺人邓志文，有着独门的金漆透丝雕刻技术，为非遗传承人

6. 核雕非遗传承人名单

橄榄核三藏大师是比较有名的核雕名家。三藏核雕大师原名赵华新，号仁进、三藏，他的作品以刀代笔，以感谢光临者的厚爱，而且三藏大师深得同乡非物质传承人提携，技艺高强。

7. 文刀非遗核雕工作内容是什么

2006年

《苗族银饰》2006年入选第一批国家级非物质文化遗产代表作名录。

苗族佩戴银饰有着悠久的历史，银饰是苗族盛装不可缺少的装饰物。银饰品种类繁多，主要有银角、银冠、银项圈、围腰链、银手镯、银衣片等100多种，即使同一品种，纹饰各有千秋。苗族同胞大量使用银饰制品，成为银饰制作工艺不断发展的重要因素。苗族银饰全系手工制作，有30多道工序，形成铸炼、锤打、焊接，洗涤等一整套工艺过程。

8. 纯刀工核雕

一、神韵

玩橄榄核雕最主要玩的就是一个神韵，因为雕刻，主要为了突出的就是题材和雕工，而手工雕刻的橄榄核和机器雕刻的橄榄核，肯定是有着本质的区别的，不然也就不会分手雕和机雕了。

首先，手雕的橄榄核的主导是人脑，人的大脑在细节处理方面非常的精细，再搭配精湛的雕工，就能把橄榄核的细节处理得非常的好，无论是人物还是动物，都能雕刻得栩栩如生，神韵必现。

而机雕的橄榄核，主导是电脑，一般都是电脑设置好程序之后，批量的雕刻而成，这样的橄榄核，同质化严重，并且在细节的方面非常的不细致，比如人物的五官，动物的毛发等等，都是非常粗糙的，不够有神韵，比较不自然，呆板。

二、雕工

说到雕工，很多不明就里的玩家觉得，机器雕刻的橄榄核，流程都是设置好的，不易出错，雕工应该更好的吧，其实刚好是相反的，机器雕刻橄榄核，流程都是设置好的是没错，但是因为橄榄核每一颗都不一样，形状，大小，长短都不一样，所以固定的雕工，就会有各种各样的问题。

而手雕的橄榄核，根根据不同的橄榄核的大小，形状，长短而改变不同的刀法，比如，雕刻一颗橄榄核的时候，线条的流畅度，拐角处的刀痕，纹理的深浅，服饰的层次等等，都会根据不同的情况有着不同的变化，从而达到每一件作品都是十分有神韵的存在，所以手雕要比机雕更加的精细。

三、题材

因为机雕的程序都是设置好的，所以雕刻的题材相对来说是一些比较大众化的，如果雕刻一些比较特殊的小众题材，那么就要重新设置程序，而如果雕刻的量不大的话，就显得有些没有必要，增加成本。

而手雕就不一样了，可选的题材非常丰富，毕竟是可以为人控制的，而一些十分精细的，繁琐的线条，机雕也是做不到的，所以在区分机雕与手雕的时候，从橄榄核雕的题材上也能看出一二。

根据以上的个方面入手，再搭配以一些玩橄榄核的经验，那么分辨一串橄榄核雕到底是机雕还是手雕，基本上不会有太大的问题，所以，大家平时购买橄榄核雕的时候，一定要仔细观察，多多积累经验，之后再购买慢慢的也能成为橄榄核的分辨大师了。

9. 非物质文化遗产核雕

舟山村隶属吴中区太湖国家旅游度假区香山街道，相传2500多年前，这里为吴王阖闾所置“造舟之所”，舟山之名，由此得来。如今的舟山村，是由原舟山、黄渠、塘村和陈华四个行政村合并而成。全村现有11个自然村，村域面积8平方公里，总户数1730户，人口5770人。舟山村党委现有党员共107人，设四个党支部，10个党小组。舟山村历史悠久，文化底蕴深厚，传统工艺种类多，有木雕、石雕、砖雕、核雕、象牙雕等，其中核雕工艺最为出名。2008年以舟山核雕为首的光福核雕被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。