学书法应该练什么体才好看？
个人建议还是先从楷书入手，楷书，顾名思义，书法之楷模，然后可以根据个人喜好，从楷书四大家柳公权《玄秘塔碑》《神策军碑》；颜真卿《颜勤礼碑》、《多宝塔碑》；欧阳询《九成宫醴泉铭》等碑帖中找一种自己喜欢的，然后每天定时定量的去临帖，字无百日之功，相信你只要坚持下去，一定能找到书法的乐趣。
对于想学习书法的新手而言，大多数都会建议从楷书临摹开始，其实学习楷书也只是为了练习毛笔与纸摩擦的线条书写感，想找到这种线条的书写感其实还有另一种书体更为适合——小篆
为什么要说小篆呢，因为小篆的笔法变化相对其他书体会略微简单，字法也是对称性的，学习这个过程要求中锋行笔使转自然，在日后书写其他字体的时候不会把笔画写飘。
初学书法，从小篆开始，你值得拥有！
你见过/写过的最喜欢的书法作品？
书法最早作为一种艺术品出现是在三千年前的商朝晚期，当汉字从用利器刻画改成用软笔书写，甲骨文演变为石鼓文，“书写方法和技巧”就形成为一种艺术。
现存的历代书法作品有石鼓文类、篆书类、隶书类、汉简类、草书类、楷书类和行书类等，但是这些书法作品一般都是以拓品或临摹复制印刷品的形式展现于世人面前，真迹原件我们几乎看不到，就是博物馆里展出的作品也都是复制品。
我能有幸看到的最好的书法作品原件是国内展览的当代书法家的作品，其中最喜欢的是广东岭南派书法代表麦华三的作品和现任广东书协主席张桂光老师的作品。
我们工作室徐伟老师的作品就是要非常喜欢的，徐伟老师，首都博物馆艺术总监
你见过最美的华文行楷书法作品是怎样的呢？
华文行楷这个名称是电脑的一种字体，字模书写者是书法家任政。
如果说书法作品，我最喜欢的是范笑歌的行楷。他的字被誉为“一瘦二米七子昂”，也就是一分瘦金书，二分米芾行书和七分赵孟頫行书的融合。其中保留了赵孟頫书法的华丽端庄、雅俗共赏，个别结构和用笔借鉴了瘦金体、米芾行书的特点，可以说范笑歌行楷正是融合多家而形成的一种行楷风格，但这种风格依然属于二王的书法体系。在借鉴古人的同时也照顾到今人的欣赏习惯，使整个书法作品既有古风韵味，也有今人的审美意识。
范笑歌行楷《千字文》，请欣赏收藏~
【最美行楷，笔者首推赵孟頫‘四时读书乐`】行楷——故名思义，介于行书和楷书之间，比楷书灵动，比行书规范，实用性较强。
赵孟頫（1254-1322年），字子昂，号松雪道人，宋太祖十一世孙，浙江吴兴人，宋末元初著名书法家、画家、诗人，二王书风的传承者，累官至翰林学士承旨，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称“楷书四大家”。
其传世经典法帖甚多，台北故宫博物院珍藏其作品最多。
赵孟頫先生《四时读书乐》，有将其作为楷书，也有人将其作为行楷的。
亦有人置疑非赵孟頫所书，乃后人所托赵之大名。但这本字帖结体端庄，沉稳大气，字字珠玑，不失为一本不可多得的法帖，笔者甚是喜欢，不知你喜欢吗？欢迎交流。
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有人说临摹字帖要挑最美的字临，不美的字就不要临了，可是经典书法真的有不美的字吗？
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临摹字帖，可选字临，可选择一页一页的临，亦可选择通帖临。字帖上的每一个字，都是符合法度的、最美的字，不美的字是不会出现在法帖上的。字，美与不美，这要看个人的欣赏能力和审美观如何了。
有的人学书法，不是认真学习古人的用笔和字法，更不会欣赏古人的经典书法作品，总是喜欢挑古人的经典法帖中的字的毛病，我认为，把精力放在这方面，是没有意思的，更是无聊的。古人的经典书法作品，已经过历史检验和人们的认可，难道还值得今人怀疑吗？退一万步说，即便是自己认为字帖上的字不美，那就挑“美”的字临摹就可以了，为什么还要提出这样的问题呢？学习书法，一定要学古人的精华，对于自己认为“不美”的字，可学可不学，若自己有天赋和悟性，那就写一些超越古人的字，让别人学，这样多好啊！
字帖有不少笔画残缺的字，对于笔画残缺的字，在临帖时把残缺的笔画补上就行了，这很简单的。字帖上笔画残缺的字，不能误认为是不美的字。
金无足赤，人无完人。古人的字，也有不尽人意的地方，对于古人的碑帖，我们要看整幅的书写效果，并不是只看局部。既然是经典字帖，就有可学之处。当下最当紧的，是静下心来认真临摹古人的经典作品，而不是鸡蛋里挑骨头，专挑古人的刺，专找古人的茬。学书法，敬畏古人是硬道理！学书法，只要敬畏古人，自己才能走远。
经典法帖上的字，当自己认为不美时，别人可能认为是最美的。当代的几位书法大家的字，如：张海的书法、张继的书法、沈鹏的书法、刘洪彪的书法、张旭光的书法，等等，大多网友对其都颇有微词，但是，真正的道内人对他们的字的评价还是蛮高的嘛！现在，他们都是书界的权威（含话语权）人物。
以上为个人观点，一家之言，仅供参考。如果各位网友对此有不同看法，欢迎留言和评论！
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我认为初学者要全面临习。因为这时候还分不清字的结构，用笔方法的好坏。古人帖也是会有个别现象是不完美的。