画国画牡丹花(画国画牡丹花教学视频教程)

一、国画牡丹花当代画家谁画的比较好，谁的国画牡丹花有收藏价值？

我不知道如何区分国画，但是知道清代的画家蒋庭锡，为了比较和了解，还特意的去买了本他的牡丹花集。因不想再去翻书，现成的网上截屏一张发出来看看。

二、画鸟国画？

1.用藤黄+花青调出绿色，以笔尖蘸中墨，三笔点出背部。

2.勾出翅膀复羽。

3.用浓墨画出飞羽。

4.用浓墨画尾羽。

5.用朱砂调曙红，笔尖再蘸少许中墨一笔画出嘴壳，用浓墨勾出眼眶。

6.用中墨画出头部与颈部，用淡墨画出腹部。

7.用赭石+墨写出腿爪，用藤黄调朱砂染眼睛并点染胸羽和翅羽，注意点到为止，不要涂满，并要注意色彩的浓淡变化。

画鸟的用笔要随机应变，以顺手为宜。各部分笔触之间有意或无间留下的空隙都是宝贵的，是表现结构的关键处，不能将这些空白涂掉，否则笔墨混在一起，缺乏体积感。但是一些非关键的空白可以去掉，以免过于琐碎。

三、国画牡丹花瓣怎么拼？

将笔含点水，笔尖蘸点墨，侧锋用笔，先画下边再画上边，由浓变淡，逐渐出现花瓣重叠效果，可以先在草纸上试着画。

四、怎样学画国画牡丹花头？

第一，少用白粉，白粉混合后降低了色彩的纯度，颜色自然不如纯色亮。需要用白的地方少用白或靠白纸留白。

第二，增强花瓣的色彩对比度，如花心部分可以加重，反衬花瓣的亮色。

第三，红花还需绿叶衬，叶子的衬托也很重要，可以浓墨衬花头。显得更艳。

第四，画牡丹，并非只有亮丽的色彩才好看，素雅也是一种效果。以上仅代表个人观点，不当之处还请批评指正！

五、怎么画国画？画好简单的国画？

先临摹，再写生，最后创作（画简单的国画）。画国画首先要临摹，临——照着画；摹——将纸浮在上面画，学习古人的古法用笔。其次要写生：照实物画，将技法进行实际练习。

六、齐白石画国画怎么画葫芦？

1、首先是画叶子，画叶子时一定要注意顺序，一般是先浓后淡，先主后次。具体方法是：用大的画笔蘸上饱满的浓墨，先用以侧锋在布局的主要位置上分数笔画出掌状叶面，然后用淡墨画出在次要部位的叶子。叶子画多少要看这幅画的大小，如画尺幅较小的画，只要画上两、三片葫芦叶就可以了，因为加上主体的葫芦、藤条和款印后，画面就很饱满了。如果尺幅较大，就可以多画几组叶子，或者画其他植物来陪衬。

2、其次就是画葫芦。画葫芦时一般是由上往下画，先画葫芦的柄，可以左右两笔画出，下部要呈椭圆形。再画葫芦的身子，先用笔画出一个与柄相接的球状外形，再用侧锋在球体内补上几笔即成。画葫芦的球体时中间一定要有意留出空间，这样能显示出立体感。另外，葫芦不要画得僵直垂下，这样会显得呆板，应略带斜势，方能体现凌空高悬的意境。葫芦的着色也很有讲究，用藤黄作为基色，调入适当的赭石，画嫩葫芦时可适当加入石绿，画成熟的葫芦时可适当加入土黄色。

3、再次是画藤蔓。藤蔓不要过粗，用笔要果断老练，柔中带刚，刚柔相济，目的是要将叶和葫芦有组织地贯穿起来，藤蔓的有机组合能起到强调画面整体取势的作用。最后就是勾筋点“蒂”了。用浓墨以行书的速度勾画出叶筋，线条不要过细。然后点蒂，蒂虽小但却似画龙点睛，不仅能使葫芦醒目，而且还能借点取势把葫芦的动态表现出来。

七、国画怎样画桃子？

国画写意桃子画法1。用毛笔先蘸藤黄,后蘸曙红; 2。三笔画出像个灯笼;3。淡墨侧锋,果叶三片;4。叶筋墨重,枝杆墨浓。桃子就画好了

八、国画怎样画杏花？

国画画杏花要从国画的两种流派来看，流派风格的不同决定画法的不同。写意就是有墨水的渐变做出东西的效果，表达实物的意境。

工笔则是注重线与形。工笔画属于工整细致一类画法，如宋代的院体画，明代仇英的人物画等。工笔画要求“有巧密而精细者”（北宋韩拙《山水纯全集》），水墨、浅绛、青绿、金碧、界画等艺术形式均可表现工笔画。工笔画在长期的历史发展中建立了一套严整的技法体系，从而形成这一画体的独特风格面貌，其特点归纳如下：以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。

工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨.一般用中锋笔较多。以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调，具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。

写意画（freehand brush work）即是用简练的笔法描绘景物。

写意画多画在生宣上，纵笔挥洒，墨彩飞扬，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。用中锋侧锋逆锋来表达。

九、怎样画国画桃子？