扬州画派的代表人物郑板桥擅长画（ ）
郑板桥为“扬州八怪”之一，其诗、书、画世称“三绝”，擅画兰竹。他一生画竹最多，次则兰、石，但也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家 肯定是B了
中国画与西洋画的区别
中国画与西洋画的区别在于：线条运用、侧重点、背景、题材。
1、线条运用的区别：
中国画盛用线条，西洋画线条都不显著。线条大都不是物象所原有的，是画家用以代表两物象的境界的。
例如中国画中，描一条蛋形线表示人的脸孔，其实人脸孔的周围并无此线，此线是脸与背景的界线。又如画一曲尺形线表示人的鼻头，其实鼻头上也并无此线，此线是鼻与脸的界线。又如山水、花卉等，实物上都没有线，而画家盛用线条。
山水中的线条特名为“皴法法：中国画技法之一，用以表现山石和树皮的纹理。”人物中的线条特名为“衣褶”。都是艰深的研究工夫。西洋画就不然，只有各物的界，界上并不描线。
所以西洋画很像实物，而中国画不像实物，一望而知其为画。盖中国书画同源，作画同写字一样，随意挥洒，披露胸怀。但后期印象派以前的西洋画，都是线条不显著的。
2、侧重点的区别：
中国画注重意境，西洋画注重透视法。透视法，就是在平面上表现立体物。西洋画力求肖似真物，故非常讲究透视法。
试看西洋画中的市街、房屋、家具、器物等，形体都很正确，竟同真物一样。若是描走廊的光景，竟可在数寸的地方表出数丈的距离来。若是描正面的（站在铁路中央眺望的）铁路，竟可在数寸的地方表出数里的距离来。
中国画就不然，不欢喜画市街、房屋、家具、器物等立体相很显著的东西，而欢喜写云、山、树、瀑布等远望如天然平面物的东西。偶然描房屋器物，亦不讲究透视法，而任意表现。
例如画庭院深深的光景，则曲廊洞房，尽行表示，好似飞到半空中时所望见的；且又不是一时间所见，却是飞来飞去，飞上飞下，几次所看见的。
3、背景的区别：
中国画不重背景，西洋画很重背景。中国画不重背景，例如写梅花，一支悬挂空中，四周都是白纸。写人物，一个人悬挂空中，好像驾云一般。故中国画的画纸，留出空白余地甚多。很长的一条纸，下方描一株菜或一块石头，就成为一张立幅。
西洋画就不然，凡物必有背景，例如果物，其背景为桌子。人物，其背景为室内或野外。故画面全部填涂，不留空白。中国画与西洋画这点差别，也是由于写实与传神的不同而生。西洋画重写实，故必描背景。中国画重传神，故必删除琐碎而特写其主题，以求印象的强明。
4、题材的区别：
中国画题材以自然为主，西洋画题材以人物为主。中国画在汉代以前，也以人物为主要题材。但到了唐代，山水画即独立。一直到今日，山水常为中国画的正格。
西洋自希腊时代起，一直以人物为主要题材。中世纪的宗教画，大都以群众为题材。例如《最后的审判》《死之胜利》等，一幅画中人物不计其数。
参考资料来源：搜狗百科-中国画
参考资料来源：搜狗百科-西洋画
哪个朝代能代表中国画的最高水品
这个问题问得不明确，因为每个朝代的国画都有不同的侧重点，各有一批高水平的国画作品，并无绝对的第一。
若论工笔人物国画，应数唐朝水平最高，此类代表作有《步辇图》和《送子天王图》。
若论工笔山水、花鸟国画，应数宋朝水平最高，此类代表作有《写生珍禽图》、《溪山行旅图》。
若论风格多元化或倾向于评价写意国画，则明中叶到清中期水平最高，此类代表作有《枯木寒鸦图》、《墨葡萄图》、《菊花图》。
当然，不同朝代的长轴画卷也很有特色，所以我没把它们列入上述分类。例如东晋顾恺之的《洛神赋图》、南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》、北宋张择端的《清明上河图》、清朝徐扬的《姑苏繁华图》（又称为《盛世滋生图》）。它们都是大型的国画作品，是画中瑰宝。