一、国画技法中工笔、写意、勾勒、设色、水墨有什么不同？

工笔：在绘画中采用分层设色的方法让画面物体带有绝对的真实感层次感和光感质感，以求真为目的写意：在绘画中采用较粗糙的线条一描绘物体的线条外型为手法，以传神为目的，比工笔而言，更能代表中国国画的特色。

勾勒就是用多变的线条和苍劲的腕力转动的方式，将事物平滑的直线线条变成有生命的线条，是写意的重要方法设色相对于水墨而言，就是上色，一般有青绿设色和多色设色，前者淡雅内敛，后者雍容华贵水墨就是指通过清水、墨汁色彩的变化分层展现事物不同的光线层次，也是非常能代表中国传统画特色的有韵味的方式不是很权威，只是自己写的，有时间还是要查查书本

二、中国画技法分为哪几种？

大致分为工笔画(白描、淡彩、重彩)，写意画(大写意、小写意、没骨法、泼墨重彩等)，还有文人画。

三、工笔画和国画区别？

工笔画和国画是有区别的，工笔画虽然也是国画的一个种类，但又有区别。

一是在用纸上工笔画用的熟宣纸，而国画写意画用生宣纸，二是在画法上工笔画极为精细，形象逼真三矾九染，而意国画则大刀阔斧，笔简意赅，写意在似与不似之间，概括性极强。此为二者主要区别。

四、中国画分类按技法与风格分为？

按表现形式分:工笔画、写意画、小写意画、大写意画、重彩画、水墨画、白描画、敦煌壁画。

按题材分: 花鸟画、 山水画、 人物画。 中国画,简称"国画",强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调融化物我，创制意境，达到以形写神，形神兼备，气韵生动。诗、书、画、印相结合。

五、国画工笔花卉技法，起稿上色步骤图以及笔的选择？

晕染和罩染的区别：晕染指一次调好的同一色，反复数次渲染。

以花瓣为例，先在花瓣基部染出一个小的局部后暂时搁置，待其将干未干之时再扩大范围染第二次，再待将干未干时染第三次，直到整个花瓣全部染色。

这样做的目的一是上色，二是分出厚薄浓淡，找出花瓣的质感。

罩染则是将晕染效果加强，同时具备修补作用。通常情况下，晕染调色未必一步到位，同时容易出现国画弊病中的“火气”或“稚气”。这时就需要罩染了。

罩染方法是根据晕染后需要加强的倾向，调出不同与晕染并符合倾向的其他颜色，对晕染部分做全部或局部的染色。

罩染所用的颜料，一般应为质轻的薄质颜料，太重或矿物颜料覆盖太强，不宜用作罩染。

六、工笔画和国画哪种好？

工笔画和国画各有特点无所谓好坏。

工笔画，亦称“细笔画”，属中国画技法类别的一种。工笔画与“写意画”对称。工笔画属于工整细致一类画法，如宋代的院体画，明代仇英的人物画等。工笔画要求“有巧密而精细者”（北宋韩拙《山水纯全集》），水墨、浅绛、青绿、金碧、界画等艺术形式均可表现工笔画。

国画一词起源于汉代，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

七、工笔画和国画哪个好学？

工笔画以勾线然后着色为主，工具复杂，技法多样，配上写意难度还是很大的，而国画以毛笔，墨为作画工具，在这期间，墨的浓淡干湿，运笔技法。。。。最难的就是表达的意境，这才是中国画的精髓，我个人认为工笔画最为容易出效果！

八、中国画从技法上分为两大类？

国画分工笔和写意两种，主要有构思、构图、用笔、用墨 工笔画一、技 巧 部 分

1、分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。

2、统染：在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩体系，称为统染。

3、罩染：在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。

4、提染：染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。

5、烘染：在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。

6、点染：用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到方法。

7、斡染：将一块色彩向四周染开。画仕女脸颊的红晕时即是采用此法，工笔牡丹的绘制中也会用到。

8、醒染：在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使画面醒目。

9、复勒：设色完成以后，用墨线或色线顺着物体的边缘重新勾勒一次。

10、水线：工笔画常用手法之一。工笔设色中遇到物体的边缘或者线条的时候，经常会采用留一道亮边的手法来区分局部色彩或用来保留线条或用来体现物体的厚薄程度，这条亮边就称之为水线。同时，保留水线也能较好的体现出工笔国画所独有的装饰趣味。

11、立粉法：点花蕊的重要手法之一。长锋笔饱蘸粉黄（藤黄＋白色），也可略调一点胶进去，色彩的浓度要非常大，同时竖立笔中锋，缓慢点出蕊的形状，湿润时色彩会高出纸面1毫米左右，等待干了就会形成两边高中间凹的视觉效果，很有立体感。

九、工笔画和国画有什么区别？

工笔画是中国画的一种画画技法。

1、工笔画

亦称“细笔画”，属中国画技法类别的一种。工笔画与“写意画”对称。工笔画属于工整细致一类画法，如宋代的院体画，明代仇英的人物画等。

2、中国画

简称“国画”。是我国传统造型艺术之一。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。

中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、软笔或手指，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式，是琴棋书画四艺之一。

十、国画和工笔画有什么区别？

工笔画和国画是有区别的，工笔画虽然也是国画的一个种类，但又有区别。

一是在用纸上工笔画用的熟宣纸，而国画写意画用生宣纸，二是在画法上工笔画极为精细，形象逼真三矾九染，而意国画则大刀阔斧，笔简意赅，写意在似与不似之间，概括性极强。此为二者主要区别。